- Siete creadores valencianos decoran las columnas de la planta -1 del Mercat Colón con motivos relacionados con la alimentación sostenible y de proximidad.
- Arte urbano, ilustración, costura, fallas o diseño gráfico, entre las disciplinas representadas.
- La decoración de las columnas permanecerá expuesta hasta el 10 de enero de 2019.
La planta de abajo del Mercat Colón luce desde hoy una nueva imagen. Siete creadores valencianos de diferentes disciplinas han participado en la iniciativa “Las columnas de Colón”, un proyecto interdisciplinar que une arte, artesanía, diseño y gastronomía. El ilustrador Coté Escrivà; el artista José Piñero; Lluís Salvador y Jesus Carasusán, de Zedre Art Mural; el diseñador Vicente Marzal, del estudio Conca y Marzal; el artista fallero Manolo Martín y la diseñadora Raquel Rodrigo, de Arquicostura; son los responsables de la decoración que lucirán las columnas del Mercat Colón, situadas en la planta -1 del edificio, durante los próximos 4 meses. Los patrocinadores del proyecto, Mahou y Solán de Cabras, también han decorado dos de las columnas.
La iniciativa “Las columnas de Colón”, que se ha presentado esta mañana en el Mercat Colón, pretende unir tradición, gastronomía y patrimonio con disciplinas artísticas como la ilustración, el diseño gráfico, la artesanía, el arte urbano o las fallas. La inauguración ha contado con la presencia de Steve Anderson, presidente de la Asociación de Comerciantes del Mercat Colón y Vicent Sarrià, concejal delegado del área de Desarrollo Urbano y Vivienda del Ayuntamiento de Valencia, así como los artistas participantes.
El concejal Vicent Sarrià ha destacado la voluntad de potenciar la planta -1 del Mercat Colón como contenedor cultural que contribuya al posicionamiento del mercado como centro de referencia, mediante acciones efímeras como ésta que sean compatibles con el grado de protección de este edificio centenario.
Sostenible, artesano y de proximidad
El alcoyano José Piñero, conocido como “el maker de los chefs” por haber trabajado en la decoración de restaurantes como los de Ferran y Albert Adrià, Quique Dacosta, Ricard Camarena, Dabiz Muñoz, Paco Roncero, Dani García o Kiko Moya, ha elaborado una columna con volumen que representa montones de cajas con productos de mercado, haciendo referencia a la alimentación sostenible y de proximidad. Además, siguiendo esta línea de sostenibilidad, su intervención, titulada “El rastro”, está realizada en un 90% con material reciclado, y está coronada por uno de sus míticos “carakoles”, que en su rastro nos recuerda esos valores.
El artista fallero Manolo Martín, fundador del taller Eme doble, especializado en la realización de esculturas y grandes volúmenes, ha centrado su columna en las manos, unas manos en relieve que rodean la columna y representan la proximidad, el trato cercano y el trabajo de agricultores, pescadores y ganaderos que trabajan todo el año para proporcionarnos el mejor producto, y la cadena humana que con sus manos colabora en que los productos lleguen hasta el consumidor final.
Vicente Marzal, fundador del estudio de diseño Conca y Marzal, ha erigido un “tótem de conceptos” entre los que se encuentran la alimentación sostenible, consumo saludable, comercio ético, valor compartido, desarrollo rural o sostenibilidad, que envuelven al visitante para hacer que participe activamente de ellos. La estructura creada por el diseñador crece alrededor de la columna como un símbolo icónico de concienciación, y trata de evocar las sensaciones de la huerta, de la granja o de un mercado a través de los materiales orgánicos, reciclables, acabados manuales y claims.
Homenaje a la gamba roja
El ilustrador valenciano Coté Escrivà, conocido por su reinterpretación de los dibujos animados de toda la vida, a los que aporta un aire más rebelde y desafiante, rinde homenaje en su columna a la gamba roja, un elemento muy característico de la gastronomía de la Comunitat Valenciana, que ha dibujado con spray y a mano con rotulador por toda la columna.
Costura y trash art
Las columnas situadas más al fondo del edificio, junto a la entrada del restaurante Habitual, dan voz a dos representantes del arte urbano con estilos muy diferentes. Lluís Salvador y Jesus Carasusán, de Zedre, Art Mural i Cultura Urbana y Los Artenativos, han intervenido su columna empleando residuos sólidos del Mercado de Colón, siguiendo la tendencia del trash art, en la que el arte se produce a partir de la basura, para dibujar un acuario multicolor, que reivindica los ecosistemas y las especies en peligro de extinción. Su obra se titula “Textures de l’horta” porque se han empleado materiales reciclados que recuerdan a la huerta. De hecho, su proyecto, Zedre, tiene un importante componente de recuperación, ya que consiste en transformar los muros y medianeras de la ciudad de Valencia en obras de arte público.
La columna situada frente a ella ha sido decorada por Raquel Rodrigo, fundadora de Arquicostura Studio, un proyecto que se sitúa entre el arte y el diseño, entre lo artesanal y lo industrial. La creadora valenciana ha decorado su columna con un bordado elaborado a mano que representa unas naranjas, fruta que además de ser uno de los símbolos de Valencia es uno de los elementos ornamentales de la fachada de algunos edificios emblemáticos de la cuidad como el Mercat Colón o la Estación del Norte. De este modo se trata de recuperar tanto el producto local como el arte del bordado, una técnica tradicionalmente relacionada con la actividad doméstica femenina, aplicándola en otros ámbitos.
La decoración de las columnas permanecerá expuesta al público hasta el próximo 10 de enero, con la idea de convertirse en una convocatoria anual que una comercio, gastronomía y alimentación con otras disciplinas del mundo del arte, el diseño y la artesanía. Las iniciativa cuenta con el patrocinio de Mahou y Solán de Cabras, que también han intervenido dos de las columnas, y la colaboración de AUMSA y el Ayuntamiento de Valencia.
Sobre el Mercado Colón
El Mercado Colón cuenta con la mayor oferta gastronómica ubicada en uno de los edificios más singulares de la ciudad de Valencia, que en 2016 celebró su 100 aniversario. El visitante podrá encontrar una amplia variedad de productos gourmet en la pescadería, charcutería, verdulería y carnicería, así como algunos de los mejores restaurantes de la ciudad. Se trata de uno de los edificios más emblemáticos de la ciudad, diseñado por Francisco Mora siguiendo el estilo modernista e inaugurado el 24 de diciembre de 1916, que con los años ha logrado posicionarse como el gastro market de Valencia.
