El Centre del Carme Cultura Contemporània de Valencia, espacio ubicado en el carrer Museu, abre una ventana a una de las trayectorias más singulares y poco revisitadas del arte contemporáneo en España. Desde este jueves 5 de febrero y hasta el 12 de abril de 2026, la Sala Ferreres acoge «Pepe Beas. Los márgenes de lo real», la primera exposición retrospectiva en nuestro país dedicada al trabajo videográfico del artista castellonense, considerado uno de los pioneros del videoarte.
La muestra propone un viaje intenso y envolvente por más de cuatro décadas de creación, desde el cine experimental de finales de los años setenta hasta la videoinstalación y la videoescultura. Nueve grandes instalaciones transforman la sala en una sucesión de escenografías que interpelan directamente al espectador y lo enfrentan a cuestiones tan universales como la identidad, la emigración, la violencia o el sentido mismo de la existencia.
Un artista adelantado a su tiempo:
Conocido artísticamente como pepebeas, su obra dialoga con figuras clave del arte conceptual y la creación audiovisual como Antoni Muntadas, Eugènia Balcells, Antoni Miralda, Francesc Torres, Nam June Paik o Wolf Vostell. Hijo de españoles emigrados a la Argentina peronista, Pepe Beas llega a España en los años setenta huyendo de la dictadura de Lonardi y se instala en la Comunitat Valenciana, donde desarrollará buena parte de su trayectoria artística.
Sus primeros trabajos, realizados en súper-8 y 16 mm, rompían con el cine narrativo tradicional y ya anticipaban lo que más tarde se definiría como videoarte. En ellos reflexiona sobre las normas sociales de la España franquista, en contraste con la sociedad más abierta que había conocido en Argentina.
Para esta exposición se han restaurado y digitalizado varias de esas películas de los años setenta y ochenta, que se muestran ahora al público como una auténtica primicia, salvadas de su desaparición.
Nueve instalaciones para recorrer una vida artística:
El recorrido expositivo sigue un orden más o menos cronológico y se articula en torno a nueve instalaciones clave. En El sueño del emigrante (1992), Beas reflexiona sobre la deshumanización y el papel del individuo en un mundo alienante.
En La videoboda o Presente ilustrativo (1989), el visitante se sumerge en un banquete nupcial donde, sobre la mesa, aparecen vídeos reales de bodas de los años setenta, cuestionando el matrimonio como construcción social y evidenciando la fusión entre alta y baja cultura.
A partir de los años 2000, el artista se adentra en terrenos más filosóficos con obras como Los Eremitas (2002), Deshielo y mandorla (2011-2012) o La realidad es serial como algunos asesinos (2007-2008), donde una cinta transportadora sin fin se convierte en metáfora de la repetición infinita de la vida.
En El festín de la carne (2007), la materia y lo espiritual se entrelazan a través del barro como alegoría del ser humano. Ya en Runa Uturunco (2015), Beas se inspira en una leyenda indígena argentina para reflexionar sobre el poder y la transformación, en una obra marcada por la mirada de la madurez.
La exposición se cierra regresando a dos temas constantes en su obra: la identidad y la emigración. Laudas funerarias como sábanas tendidas al sol (2019) y los vídeos de nueva creación Persona y Tierra de promisión (2002-2025) condensan una etapa de plena madurez artística, con una estética más austera y directa, y una reflexión profunda sobre la soledad, la pérdida de identidad y las tensiones del mundo contemporáneo.
Información práctica para visitar el Centre del Carme:
Horarios de visita (entrada gratuita):
- De martes a domingo de 10:00 a 20:00 horas.
- 24 y 31 de diciembre de 11:00 a 14:00 horas.
- Cerrado 25 de diciembre, 1 y 6 de enero.
- Abierto 19 de marzo.
Ubicación y contacto:
- C/ Museu, nº 2.
- Tel. Recepción: 96 315 20 24
- Tel. Centralita: 96 192 26 40
Descubre más desde Valenciabonita
Suscríbete y recibe las últimas entradas en tu correo electrónico.
